形式美与古朴典雅的统一   是绽放浪漫艺术的关键

     《塞北剑豪書兿六論》之第二部曲：就是实现书家古朴典雅的书风，释放浪漫艺术特色。有些书法创作者为了使自己的字形显得更加灵活，博取观察者的眼球价值。就随意的旋转笔锋，把一般的钢笔字形弄成了毛笔字，使毛笔字的肩胛结构成了钢笔的结构，看起来似乎很流利，但失去了毛笔书法传承的作用和功效，失去了毛笔书法艺术特征。书学的浪漫不是随心所欲的旋转笔锋，也不是任意倾倒的歪斜字体，更不是任意而为之的所谓飞白体，如果把这些都视为是浪漫的书法艺术，那就歪曲了书学浪漫主义的本质特色。

        书学的浪漫主义应该是一种意念，书法意念来源于蓄之既久，其发必速的实践演练，是一种扎实功底基础上出现的率真潇洒，是一种抑制不住内心自由奔放洋溢出来的风格，呈现在书法字幅中错落有致，给人以欣赏美感的享受，情不自禁啧啧赞许并不愿意离开的那种眷恋情绪。

      书学的浪漫主义应该是一种气质，书法的内力来源于气的作用，内心的气作用于腕力而产生的影像思维效果，一鼓作气形成的书法一般都是很不错的作品。书法作品的浪漫性也洋溢出人的某种气质，展示出人的精神世界风采。这是书性与人性的内在联系，练习书法首先要锤炼人的性情，狂傲无羁的性情可能增进草书创作的美感，温存内敛的性情可能提炼出行书或楷书创作的色彩，居于两者之间的中性书法家，有利于创作出行草的斑斓艺术。

      书学的浪漫主义应该是一种艺术，书法是一种艺术作品的称谓，不是书法家所写的每一个字都是艺术，不也不是书法家所写的每一幅字都能称为书法。只有那些在实践中反复提炼，并在实践中得到印证了的书法，才能称得上书法作品，才具有一定的收藏价值。

      为了提炼书法艺术价值，笔者对毛笔书法的严谨性提出倡议：（1）倡导书法艺术家用古朴典雅的书风，体现书法的浪漫效果。书法的典雅特征是以古朴为基点，离开古朴就无从谈及典雅。古朴就是书家吸取古代书法朴实的风格，以严谨的书法功力为依托，渗透出古的特征，以点横撇捺合理的连接，有效的组合展示质扑的特点。（2）强调书法创作者刻意追求自由的浪漫性，就会导致书法的字体扭曲，钢笔字不像钢笔字，毛笔字不像毛笔字，形成了歪歪斜斜，扭捏作态，意境错乱，丑书大概就是因此而起。书法家不能说循规蹈矩，也必须符合书写的规范，书法艺术的创新不等于任性挥发，不等于随意旋转，应该在古朴的基础上引入典雅的艺术境界，典雅是古朴艺术风格的展现，是恬静与雅致，脱俗与高超共享的艺术品。（3）倡导动静合宜的书法创作功力，提升书法作品的思维感染力。书学动或静的形式与古朴典雅内容之和谐共融，构成了书学意境的辩证法。

       研究书艺美学效应就要进入这种内容与形式的探讨。 2000年春，我开始研究清代东洲居士何绍基所撰：行书“苏轼与文可洋州圆池诗屏” 洋溢着：行笔稳健成熟，姿态超然的形式美和清秀质朴，风雅逸荡，秀韵天成内容美的品格。在这幅书法诗屏中，窥见艺术美的效应为浪漫性。因而，书艺美学效应的准则是：书家的古朴典雅风格，铸造书法的浪漫艺术。书法是古朴与浪漫的统一。艺术的浪漫性在作者任意挥洒的形态中呈现美感，其主要特征是豪放无束与灵动可掬。虽然字型外在的形式美与谋篇布局的形式美，给人以一种赏心悦目的观察体验。然而，书法家还要追求古朴典雅的内在风格，才能达到艺术境界与艺术手法的统一。德国诗人、作家歌德说过：“外貌美只能取悦于一时，内心美方能经久不衰。” 书法家只追求形式美那是偏激的想法，也是对书法片面性的理解。时下确有一些书法爱好者故意卖弄书法形式之风骚，圆融笔墨以强化外在形态美，容易导致形而上学，偏离大众的艺术审美观。大家都知道：形式是内容扩充效果的舒展性需求，形式为内容服务，好的形式彰显内容的完美，好的内容必须辅之以优美的形式。书法应该构成内容与形式的和谐统一，外貌美与内心美的统一，这是书学合二而一的辩证观点。所以，书界提倡书法家应是词汇运用专家，或者是诗人，自撰诗词、联语以娱之，或者是大学生，体现书学队伍的知识涵养与文学水准, 或者是有艺术造诣的中学生，这都是书法界发展的高标准诉求，也是中华书法长期发展的根本任务。书学的形式美只是书法意态的高度流动，没有蕴藉思想的作品不能成为好作品，没有流动的风韵也不能成为佳作。作品思想与内容的潜在交流，内容与形式的完美构架，才能构成作品完美度与优雅度的美学视觉欣赏。用公式表示：

 内容——思想——现实——知识——形式—  书法完美度与优雅度的视觉欣赏价值

 这五个要素的有机构成才能打造书法主辅相依的艺术结晶体。

      近代画家徐悲鸿先生所撰“直上中天摘星斗” 的书法意境就是源自于奔放的现实生活而产生的，它是书家智慧、知识贯通的结果，是历史源泉持续涌流的创意，是书家长久积淀的必然产物。浪漫是文学作品的特征，书法是文学艺术的再造，点染浪漫的书法作品，才是艺术宝库的菁华。在书学艺术浪漫效应的激励下，2001年我参加北京首届“东方杯”中国书画艺术大赛时就琢磨，什麽样的书法能获奖呢？首先，我考虑的是选什麽内容贴近时代？我就选择了自作诗词•繁森精神赞，歌颂公仆精神；其次，我就研究每个字的古典风格，突出溢古创新的特点；第三，我选择了行草的书写形式，构建优雅的高标准。这样，使通篇作品呈现出灵动跳跃，圆润洒脱，古韵典雅，气势饱满的艺术风格。结果被评为金奖，2002年被北京东方纪元书画艺术研究中心聘为高级书画师，作品收入《中国书画艺术家大典》以及后来的多部书法典籍。总之，运用古朴的书风和典雅的艺术，增强娴熟的书艺底蕴，方可创作出书学艺坛上色彩斑斓的画卷。（作者系大学教师，中国领导干部网书画艺术研究院副院长，国家一级书法家：塞北剑豪）